작곡 믹솔리디안 코드: G 중심과 F 내추럴을 함께 지키는 진행

G 믹솔리디안의 낮은 7도 확인하기

G 믹솔리디안의 음은 G–A–B–C–D–E–F다. G장음계의 F♯ 대신 F가 쓰이므로 도수는 1–2–3–4–5–6–♭7이 된다. 장3도 B는 그대로 있으므로 D 도리안 같은 단3도 기반 모드와 구분해야 한다. 여기서 낮은 7도라는 말은 F를 언제나 아래 음역에 놓으라는 뜻이 아니라 장음계의 7도보다 반음 낮다는 뜻이다. 음계 이름을 외우기 전에 G에서 F까지의 관계와 F♯과의 차이를 실제 건반에서 확인한다.

• G장음계와 G 믹솔리디안을 같은 속도로 연주한다.
• F와 F♯을 악보에서 서로 다른 음으로 표시한다.
• 장3도 B와 단7도 F를 핵심 비교 대상으로 적는다.

모드 안의 화음을 구성음으로 세기

G–B–D는 G, F–A–C는 F, C–E–G는 C장3화음이다. 세 화음 모두 G 믹솔리디안의 음만 포함한다. 반면 D장3화음의 F♯은 이 음집합 밖에 있다. 음집합 밖의 화음을 쓰는 것이 언제나 오류라는 뜻은 아니지만, 순수한 모달 재료를 확인하는 이번 과제에서는 구분해서 기록한다. 코드 이름이 익숙하다는 이유로 D를 넣으면 낮은 7도를 중심으로 비교하려던 실험 조건이 바뀐다.

• 각 화음의 세 음을 코드 기호 아래에 풀어 쓴다.
• 음집합 밖의 음에는 별도 표시를 한다.
• Dm은 D–F–A이므로 D와 구별한다.

G와 F의 왕복을 마디 비중으로 설계하기

G–F–G를 쓴다고 자동으로 중심이 G가 되는 것은 아니다. 첫 G를 두 마디 유지하고 F를 한 마디, 마지막 G를 한 마디 두는 안과, F를 가장 길게 유지하는 안을 비교해 보자. 베이스의 출발과 도착, 멜로디가 머무는 음도 같이 작용한다. 특히 C로 끝나는 선율을 반복하면 같은 음집합 안에서 C장조 쪽으로 중심이 이동할 여지도 있다. 코드 목록만이 아니라 실제 시간 배분을 악보에 함께 적어야 한다.

• G에 머무는 총 박 수를 계산한다.
• 마지막 긴 음을 G와 C로 각각 바꿔 본다.
• 시작 화음 하나만으로 모드를 단정하지 않는다.

F 내추럴을 코드와 선율에서 연결하기

G화음 위에서 선율 F가 울리면 G–B–D–F의 음집합, 즉 G7의 구성과 만난다. 그러나 G7이라는 기호만 보고 반드시 C로 해결해야 한다고 결정할 필요는 없다. 곡의 문맥에 따라 G 중심의 모달 화음으로 유지할 수도 있다. F화음 구간에서 F를 길게 두었다가 G화음에서 G로 이동하는 방식도 비교한다. 중요한 것은 F가 어디에 있고 얼마나 지속되는지를 파악하는 것이며, 그 음을 단순히 장식으로 추가하는 데 그치지 않는 것이다.

• G 위의 F와 F화음 위의 F를 따로 녹음한다.
• G7의 다음 화음을 C로 둔 안과 G에 남는 안을 비교한다.
• 코드 기호의 기능은 앞뒤 구절과 함께 판단한다.

베이스를 고정할지 근음으로 옮길지 정하기

상성부 G와 F를 바꿀 때 베이스도 G와 F로 이동할 수 있고, 저음 G를 유지할 수도 있다. 후자는 F화음의 음들 아래에 G가 놓이는 배치이므로 실제 기호를 쓰려면 F/G처럼 저음을 분리해 표시할 수 있다. 두 안은 같은 상성부를 사용해도 최저음의 이동이 다르다. 처음에는 각 버전의 음량과 리듬을 맞추고, 저음 움직임의 존재가 목표와 맞는지 듣는다. 저음을 무조건 유지하는 것이 모달 작곡의 필수 조건은 아니다.

• 근음 이동 버전과 G 지속 버전을 별도 저장한다.
• 낮은 G와 상성부 F가 밀집하지 않도록 음역도 시험한다.
• 베이스를 바꾸면 슬래시 코드 표기를 다시 확인한다.

네 마디 진행에 짧은 선율 붙이기

4/4박자에서 G, F, C, G를 한 마디씩 배치한다. 선율은 첫 마디 B–A–G–A를 4분음표로, 둘째 마디 A–G–F–A를 같은 길이로 쓴다. 셋째 마디는 G–E–G–A를 4분음표로 두고 넷째 마디 B와 G를 2분음표로 놓는다. F는 둘째 마디에 분명히 등장하며 마지막은 G로 도착한다. 이 예시는 도수를 확인하기 위한 출발점이며, 전체를 들어 중심이 모호하면 마지막 G의 길이나 저음을 먼저 조절한다.

• 매 마디 음표 길이의 합이 4박인지 검사한다.
• 선율과 반주의 모든 F가 내추럴인지 확인한다.
• 새 음을 추가하기 전에 마지막 두 마디를 반복해 듣는다.

장조와의 비교를 감정 공식으로 만들지 않기

믹솔리디안을 항상 자유롭거나 특정 장르답다고 설명하면 실제 구성 차이가 흐려진다. G장조 버전과 비교하려면 우선 F만 F♯으로 바꾸고 나머지 요소를 유지한다. 이후 화음까지 바꾸면 음계 변화와 반주 변화가 동시에 생기므로 별도 실험으로 기록한다. 특정 분위기를 느꼈다면 어느 음과 어느 지점에서 그렇게 들렸는지 남긴다. 이러한 기록은 자신의 곡을 수정할 근거가 되지만 모든 청자에게 같은 반응을 보장하지 않는다.

• 음 하나만 바꾼 비교본을 먼저 만든다.
• 템포와 악기 음색은 비교 중에 고정한다.
• 낮은 7도의 존재와 청취 소감을 구분해서 적는다.

관련 악보 보러가기

코드 또는 피아노 악보 목록에서 연습할 자료를 고른 뒤 중심음과 7도를 직접 확인해 보자. 링크된 악보의 모드를 확인했다는 뜻은 아니다.

• [코드 악보 목록](https://www.omuclub.com/score/chord)
• [피아노 악보 목록](https://www.omuclub.com/score/piano)